Ngày xửa ngày xưa, có một họa sĩ vẽ tranh tên là Ranga, một người đàn ông siêu việt, vẽ được rất nhiều tác phẩm kiệt xuất, đáng ghi nhớ khiến ai cũng đều thán phục. 

Ông ấy mở một lớp học mỹ thuật để dạy nghề cho mọi người và cũng để tìm đệ tử nối nghiệp. Ông không mấy khi khen ngợi ai, cũng không bao giờ đề cập đến thời gian của khóa học.

Ông ấy nói: Một học trò chỉ có thể thành công khi ông hài lòng với kỹ năng và hiểu biết của người đó. Ông truyền dạy cho học trò những phương pháp đánh giá, ước định của ông, và chúng cũng độc đáo như những tác phẩm của ông vậy. Ông không bao giờ thổi phồng tầm quan trọng của những bức tranh hay sự nổi tiếng, mà ông luôn nhấn mạnh đến cách xử sự, thái độ với cuộc sống của học trò.

Trong một số lượng lớn học trò, Rajeev là một người có tài nhất, chăm chỉ, sáng tạo,nên anh ta tiếp thu nhanh hơn nhiều so với các bạn đồng môn. Ông Ranga rất hài lòng về Rajeev.

Một ngày kia, sau bao nhiêu cố gắng, Rajeev được ông Ranga gọi đến và bảo:

– Ta rất tự hào về những tiến bộ mà con đã đạt được. Bây giờ là thời điểm con làm bài thi cuối cùng trước khi ta công nhận con thực sự là một họa sĩ tài năng. Ta muốn con vẽ một bức tranh mà ai cũng phải thấy đẹp, phải khen ngợi.

Rajeev làm việc ngày đêm, trong rất nhiều ngày và đem đến trình thầy Ranga một bức tranh tuyệt diệu. Thầy Ranga xem qua rồi bảo:

– Con hãy đem bức tranh này ra đặt ở quảng trường chính, để tất cả mọi người có thể chiêm ngưỡng. Hãy viết bên dưới bức tranh là tác giả sẽ rất biết ơn nếu bất kỳ ai có thể chỉ ra bất kỳ sơ suất nào trên bức tranh và đánh một dấu X vào chỗ lỗi đó.

Rajeev làm theo lời thầy: đặt bức tranh ở quảng trường lớn với một thông điệp đề nghị mọi người chỉ ra những sơ suất.

Sau hai ngày, Ranga đề nghị Rajeev lấy bức tranh về. Rajeev rất thất vọng khi bức tranh của mình đầy dấu X. Nhưng Ranga tỏ ra bình tĩnh và khuyên Rajeev đừng thất vọng, cố gắng lần nữa. Rajeev vẽ một kiệt tác khác, nhưng thầy Ranga bảo phải thay đổi thông điệp dưới bức tranh. Thầy Ranga nói phải để màu vẽ và bút ngay cạnh bức tranh ở quảng trường và đề nghị mọi người tìm những chỗ sai trong bức tranh và sửa chúng lại bằng những dụng cụ để vẽ ấy.

Hai ngày sau, khi lấy tranh về, Rajeev rất vui mừng khi thấy bức tranh không bị sửa gì hết và tự tin đem đến chỗ Ranga. Ranga nói:

Con đã thành công vào ngày hôm nay. Bởi vì nếu chỉ thành thạo về mỹ thuật thôi thì chưa đủ, mà con còn phải biết rằng con người bao giờ cũng đánh giá bừa bãi ngay khi có cơ hội đầu tiên, cho dù họ chẳng biết gì về điều đó cả. Nếu con luôn để cả thế giới đánh giá mình, con sẽ luôn thất vọng. Con người thích đánh giá người khác mà không nghĩ đến trách nhiệm hay nghiêm túc gì cả. Mọi người đánh những dấu X lên bức tranh đầu tiên của con vì họ không có trách nhiệm gì mà lại cho đó là việc không cần động não. Nhưng khi con đề nghị họ sửa những sơ suất thì không ai làm nữa, vì họ sợ bộc lộ hiểu biết- những thứ mà họ có thể không có. Nên họ quyết định tránh đi là hơn. Cho nên, những thứ mà con phải vất vả để làm ra được, đừng dễ dàng bị ảnh hưởng bởi đánh giá của người khác.

Nguồn: Sưu tầm

Để vẽ được bức tranh đẹp và hoàn chỉnh, chúng tôi xin chia sẻ kỹ thuật vẽ tranh sơn dầu để giúp bạn có thể bước chân vào thế giới nghệ thuật mà không bị bối rối.

Hãy cùng tham khảo bài viết sau.

Kỹ thuật vẽ tranh sơn dầu

Bước 1: Chuẩn bị dụng cụ vẽ tranh

• Toan: Là vải vẽ chuyên dụng, có nhiều loại nhưng người ta thường sử dụng toan Hàn Quốc khổ 1,6m có giá khoảng 45- 65.000/m2.
• Sơn dầu: sơn dầu cũng có nhiều loại, bạn cần lựa chọn loại sơn dầu có chất lượng cao để vẽ tranh đạt chất lượng tốt.
• Sat- xi để vẽ: Khung gỗ dùng căng toan, ngoài ra còn dùng bút lông, bay, bảng pha màu, dầu lanh, véc ni, dầu hỏa…

Bước 2: Chuẩn bị phối hợp với các dụng cụ

Sử dụng toan căng trực tiếp trên sát –xi, tiếp đó tiến hành vẽ và bóp màu ra bảng pha màu. Sử dụng bút (bay) để đưa màu lên toan theo ý muốn.

Bước 3: Tiến hành vẽ tranh trang trí sơn dầu

Việc sáng tác ra một bức tranh không cần tuân theo một quy luật nào. Bạn hoàn toàn có thể thỏa thích sáng tạo, phát triển nhiều ý tưởng khác nhau giúp đem lại hiệu quả cao nhất.

Các lưu ý về chất liệu của tranh sơn dầu:

• Tiến hành vẽ màu đậm trước và màu nhạt sau
• Chờ cho lớp sơn vẽ trước se bề mặt rồi mới vẽ tiếp lớp sơn sau chồng lên. Không nên chồng dày các lớp màu khác nhau khi sơn còn đang ướt.
• Nếu các lớp màu đã bị chồng quá dày nên dùng bay để cạo bớt màu. Sử dụng dầu lanh làm chất pha loãng màu, chú ý không nên lạm dụng quá nhiều, nếu pha quá nhiều dầu lanh, có thể màu trên tranh sẽ bị ngả sang màu vàng.
• Sử dụng dầu hỏa để rửa bút, nếu dầu hỏa dây vào sơn có thể màu sẽ bị xỉn màu tối hơn.
• Không nên pha trộn quá nhiều màu lại với nhau, không trộn màu kỹ trên bảng pha màu, không pha trộn màu trực tiếp trên mặt của tranh.
• Chống màu, nên dùng các lớp màu tươi lót phía dưới trước khi vẽ màu khác chồng lên, màu trầm hơn phủ lên trên để tạo hiệu quả bề mặt tranh được sáng màu hơn.
• Việc sử dụng vật liệu chất lượng tốt sẽ giúp bức tranh của bạn được đẹp hơn và chất lượng cao hơn.
• Nếu dừng vẽ thì cần rửa bút bằng dầu hỏa hay bằng xà phòng ngay lập tức.
• Bạn cần trang bị cho mình  những kiến thức cơ bản về nghệ thuật tạo hình, đây chính là điều cốt lõi nhất mà bạn cần học hỏi.

Các cách vẽ tranh sơn dầu thông dụng

• Cách 1: Hãy luôn đặt sơn dầu trong giá đựng của mình, theo thứ tự các loại màu sắc hay dùng. Sau thời gian bạn sẽ tạo cho mình một thói quen và sẽ cảm thấy rất tiện lợi khi vẽ.
• Cách 2: Tỷ lệ trung bình của lớp màu sơn dầu cần phải tăng lên cho các lớp tiếp theo trong bức tranh sơn dầu.
• Cách 3: Nên tránh sử dụng màu đen  cho lớp trước đó hay việc phác thảo, vì sẽ làm cho nó khô chậm hơn so với các loại sơn dầu khác. Màu sơn trắng dễ khô, tuy nhiên do thường được sử dụng khá dày nên cũng bị lâu khô.
• Cách 4: Sử dụng loại màu dầu hạt lanh, khi bạn vẽ lớp đầu hay cho các lớp phía dưới sẽ khiến các lớp sơn mau khô và khô đều hơn.
• Cách 5: Nếu bạn muốn tẩy vết lỗi khi sử dụng kỹ thuật vẽ sơn dầu sai nếu cả khi đã bị khô, bạn chỉ cần dùng ít xăng hoặc dầu hỏa, bôi đều lên chỗ cần tẩy, sau đó dùng bay cạo nhẹ sẽ ra.

Trên đây là những thông tin về kỹ thuật vẽ tranh sơn dầu, hi vọng sẽ giúp bạn biết thêm kỹ thuật vẽ tranh và áp dụng cho bức tranh của mình được hoàn hảo hơn.

Liên hệ ngay với HOMY design để được tư vấn

Hotline: 091 3333 793

Website: https://mokahandmade.com

Bên cạnh các bức tranh phong thủy, tranh hoa phong thủy thì tranh nổi sơn dầu đầu Phật cũng là một trong những loại tranh được nhiều người lựa chọn để treo trong nhà, nhất là các tín đồ phật giáo.

Chúng ta hãy cùng tìm hiểu về tranh nối sơn dầu đầu phật ngay sau đây.

Ý nghĩa của tranh sơn dầu đầu Phật

Đối với các tín đồ phật giáo thì Phật thường hiện ra với nụ cười thân thiện, đầm ấm, giúp ta có được cảm giác bình an, tinh thần trở nên thanh thản, giúp ta xua tan đi mọi sự mệt mỏi lo toan của cuộc sống. Bởi thế nhiều người đã lựa chọn tranh Phật trong việc trang trí cho căn nhà của mình, đồng thời thể hiện sự tôn kính với Phật. Các bức tranh Phật thường được lựa chọn có thể kể đến như tranh vẽ Phật Quan Âm, tranh Phật a di đà…

Tranh Phật giáo nên treo ở đâu trong nhà ? Theo ý kiến của các phòng tranh thì tranh Phật nên treo ở những nơi sang trọng, những nơi dễ dàng nhìn thấy như phòng khách. Ngoài phòng khách thì bạn có thể treo ngay trong phòng thờ. Bàn thờ Phật nên đặt ngay chính giữa nhà. Bàn thờ gia tiên nên đặt sang bên. Bàn thờ Phật không nên để các tạp vật nào khác ngoài lư hương và chân đèn, bình hoa và đĩa hoa quả.

Lưu ý khi treo tranh Phật trong nhà

Bạn không nên treo quá nhiều tranh thờ nhiều Phật trong nhà. Do mỗi vị Phật đều mang đạo tu hành và ý nghĩa tâm linh riêng. Không chỉ thế mà khi treo quá nhiều tranh Phật trong nhà sẽ khiến người trong nhà cảm thấy bất an. Khi bạn treo và thờ một vị Phật cũng chính là đã thờ tất cả các vị Phật, nên không cần treo thêm nhiều tranh Phật khác nữa. Bạn không nên cất tranh Phật trong ngăn kéo vì như thế sẽ được xem như việc làm bất kính với Phật. Không nên cuộn tranh Phật lại vì có thể sẽ làm ảnh hưởng tới sức khỏe của gia đình bạn.

Với các bức tranh nối sơn dầu đầu Phật chẳng may bị hỏng thì bạn cũng không nên vứt đi mà hãy đem lên chùa hay đốt cùng với tiền vàng vào các ngày mùng 1 hay ngày rằm. Không nên làm bẩn các bức tranh Phật. Nếu thấy xuất hiện vết bẩn thì cần lau sạch sẽ, nếu bị xước thì cần sửa chữa càng sớm càng tốt, nếu không thì trong gia đình có thể sẽ mắc phải các chứng bệnh lạ. Đặc biệt không nên mua tranh Phật theo ngẫu hứng, không nên treo tranh Phật tại các nơi không được trang trọng trong nhà mà nên treo ở các vị trí dễ nhìn, vừa tầm mắt, không quá cao hay quá thấp giúp mang lại giá trị thẩm mỹ cao hơn đồng thời giúp tập trung tư tưởng hơn.

Với những người tin thờ Phật thì việc treo tranh nối sơn dầu đầu Phật trong nhà giúp họ hóa giải tâm tính không tốt trong sâu thẳm tâm hồn để hướng tới cái thiện và những cái tốt đẹp nhất, giúp con người trở nên an nhiên hơn, tâm thần thư thái tịnh tâm hơn.

Tranh nổi sơn dầu đầu phật khác hẳn với các loại tranh sơn dầu phong cảnh, tranh sơn dầu tĩnh vật… Tranh nổi sơn dầu đầu phật mang ý nghĩa phong thủy vô cùng thiêng liêng sâu sắc. Các bức tranh về những vị Phật khác nhau sẽ mang lại ý nghĩa khác nhau: Ví dụ tranh Phật Bà Quan Âm mang ý nghĩa nhắc nhở, khuyên bảo, đem lại nguồn vui cho mọi người. Khi treo tranh Phật Bà cần treo tại các vị trí tốt nhất ở phòng khách hay phòng thờ, treo tại các vị trí cao và hướng thẳng ra cửa giúp giải tỏa hung khí mang bình an đến cho gia đình.

Với những chia sẻ trên hi vọng sẽ giúp bạn hiểu thêm về tranh nổi sơn dầu đầu phật và biết cách nên treo ở vị trí nào trong nhà là tốt nhất. Nếu cần thêm thông tin hãy liên hệ với chúng tôi để được tư vấn kỹ hơn.

Liên hệ ngay với HOMY design để được tư vấn

Hotline: 091 3333 793

Website: https://mokahandmade.com

Tranh sơn dầu thủy mặc thuộc loại tranh hội họa có xuất xứ từ Trung Quốc, tranh thủy mặc có nghĩa là bức tranh được tạo nên từ mực mài ra pha cùng với nước, sau đó dùng bút lông vẽ lên giấy hay lụa.

Về sắc thái chủ yếu chỉ tranh có 2 màu đen, trắng, chủ đề chính của tranh là cây cối, hoa, phong cảnh, chim muông… Chúng ta hãy cùng tìm hiểu tranh sơn dầu thủy mặc ngay trong bài viết sau.

Phong cách tranh sơn dầu thủy mặc

Tuy là tranh vẽ cảnh vật nhưng thường diễn tả tâm trạng trầm lắng, khi thì buồn bã, ưu tư về cảnh đời thường. Mục tiêu của bức tranh là nắm bắt được thần khí, ví dụ như vẽ bông hoa thì cần vẽ sao cho thể hiện được vẻ tươi tắn, mềm mại, hoặc khi vẽ đá thì cần sự rắn chắc, gân guốc. Khi vẽ núi non thì cần lột tả được sự hùng vĩ của núi rừng…

Ý nghĩa tranh sơn dầu thủy mặc

Khi nhắc đến tranh thủy mạc thì thông thường người ta hay liên tưởng đến tranh sơn thủy. Đây thuộc một đề tài đặc sắc trong ngành hội họa Trung Quốc. Không chỉ thế hai chữ sơn thủy còn có ý nghĩa triết lý không chỉ đơn thuần là sông nước. Nước mang lại ý nghĩa của sự sống, đó là nhân. Nước luôn chảy xuống thấp theo đúng đạo lý, đó là nghĩa. Nơi cạn thì nước vốn hiền hòa, khi sâu thì không ai lường trước được các hiểm họa của chúng, đó là trí. Nước chịu nhận cả mặt tốt và xấu như thế là sự bao dung, nước rửa trôi những gì chưa sạch, đó còn gọi là thiện. Nước đứng yên thì bằng phẳng, đó là chính. Bởi những ý nghĩa đó nên người quân tử thường thích ngắm nhìn để tu dưỡng tính tình.

Công cụ chuyên dùng vẽ tranh thủy mặc

Điều kiện để vẽ được một bức tranh thủy mặc đẹp cần phải có công cụ tốt, bao gồm: mực, nghiên, còn được gọi là “văn phòng tứ bảo”. Người vẽ cần biết chọn cọ vẽ, bút lông dùng loại cứng hay mềm phụ thuộc vào đối tượng cần vẽ. Ví dụ như khi phác thảo ra trúc và lan thì cần sử dụng bút lông sói, khi nhuộm màu cần bút lông dê, dùng cọ cứng để vẽ sơn thủy, rễ cây…

Kỹ thuật cầm bút, xử lý màu sắc, đòi hỏi đôi tay họa sỹ luôn nhịp nhàng, uyển chuyển khi thực hiện nội dung tác phẩm, sự mềm mại, đậm nhạt theo cảm xúc và ý tưởng cấu trúc nội dung của tác phẩm, giúp tạo nên bức tranh sóng động phóng khoáng mà không có loại tranh nào so sánh được. Đó chính là nét đặc trưng mang sắc thái riêng biệt của tranh thủy mặc.

Bố cục của tranh cũng vô cùng công phu, phải phân bổ thật khéo léo, thẩm mỹ cao, bố trí vị trí phù hợp, giúp cảnh vật tổng quan trong tranh được cân bằng, không quá thưa cũng như quá dày. Việc trình bày một bài thơ thư pháp bên cạnh tranh cũng cần phải cân nhắc, chỉ nên dùng khi bình diện tranh hơi bị trống.

Tranh thủy mặc thường đồng hành cùng với “thơ, thư, họa, ấn” tác giả cần biết khi nào nên có thơ bên cạnh, khi nào cần điểm xuyến thêm dòng thư pháp hay đóng một dấu gây ấn tượng.

Tranh thủy mặc rất có sức hấp dẫn làm xiêu lòng người, do bản chất của nó đẹp, mang ý nghĩa sâu xa, phản ánh lên hiện thực khách quan của cuộc sống xã hội và tự nhiên một cách tinh tế và sâu sắc nhất. Từ xa xưa tranh thủy mặc đã đi vào cuộc sống con người, bản thân nó cũng nổi lên được nhiều cảm xúc yêu quý thiên nhiên, đồng thời phản ánh lên nỗi vui buồn của cuộc đời.

Liên hệ ngay với HOMY design để được tư vấn

Hotline: 091 3333 793

Website: https://mokahandmade.com

Vẽ tranh chân dung sơn dầu hoàn toàn không hề dễ dàng, bởi người vẽ không chỉ mô tả được nét chân thực của người được vẽ mà còn phải thể hiện toát lên được thần thái cảm xúc mà bạn đã cảm nhận được từ họ.

Chúng ta hãy cùng tìm hiểu các hướng dẫn cơ bản về nghệ thuật vẽ tranh chân dung sơn dầu ngay trong bài viết sau.

Để vẽ được một bức tranh sơn dầu, bạn cần thực hiện các bước này:

Sử dụng hệ thống lưới để phác họa nhân vật

Bước đầu bạn cần phác họa nhân vật bằng bút chì trên giấy vẽ. Khi bạn đã thành thạo kỹ năng này, bạn có thể chuyển sang đánh dấu các đường nét chính bằng các loại bút màu. Bạn có thể thoải mái thử nghiệm kết hợp các loại màu với nhau sao cho phù hợp với chất liệu giấy vẽ. Sử dụng bút màu đánh dấu các nơi cần được đánh dấu nhiều hơn.

Phủ màu nền cho bức tranh

Song song với việc phủ một hay hai màu lên nền giấy, bạn cũng cần phải phủ lớp dầu bóng lên toàn bộ bức tranh giúp tạo nên hòa sắc chung cho bức tranh. Mục tiêu chính là cần thể hiện chính xác các khối hình lớn và màu sắc của chúng. Bạn nên đứng xa một chút để đánh giá sự tương đồng giữa nhân vật và bức tranh, đồng thời để độ đậm nhạt tương ứng với lượng ánh sáng trên nhân vật, giúp tạo nên độ sâu cho bức tranh.

Chú ý đến màu sắc của da

Khi vẽ chúng ta cần Xác định màu sắc của da. Bạn cần tập trung vào các khu vực có ánh sáng trung bình, nên tránh xa các nơi có ánh sáng tốt. Đây chính là bước vẽ tốn nhiều thời gian, công sức nhất khi vẽ tranh chân dung. Tuy nhiên việc giữ màu sắc cũng rất đơn giản, chỉ cần sử dụng 2-3 sắc độ, làm đậm hơn phần bóng tối đồng thời giữ nguyên màu phần chuyển tiếp. Bạn có thể pha trộn màu xỉn trong bức tranh với những màu có nhiệt độ màu tương tự. Bạn có thể trung hòa chúng bằng một lớp màu xám phủ lên trên.

Xác định hình dạng của các hình khối

Tại bước này bạn cần xác định chính xác ranh giới giữa các khối hình bằng cách chỉ cần thay đổi tỉ lệ pha trộn màu. Bạn cần quan sát tỉ mỉ, thuần thục kỹ thuật pha trộn màu sắc giúp cho các khối màu cạnh tranh nhau sẽ không có màu giống nhau. Các đường ranh giới cũng cần phải chi tiết để khắc họa thần thái của người đang được vẽ. Nhất là tại các khu vực giàu biểu cảm như mắt và môi, cần có những đường cong mềm mại để thể hiện lên hình ảnh nụ cười, thay vì các đường ranh giới bị mờ đã tạo nên từ các bước trước đó.

Hoàn thành bức tranh theo phong cách mà bạn thích

Hoàn thiện bức tranh chính là lúc bạn thể hiện những gì mà bạn đã cảm nhận được từ nhân vật, thông qua cách sử dụng ánh sáng và màu sắc. Ví dụ như bạn có thể khắc họa nên sự u buồn bằng những sắc màu tối và không quá bão hòa màu trên nếp gấp mi mắt. Một chút màu hồng trên má sẽ giúp nhân vật bạn vẽ trở nên tươi trẻ, đẹp hơn. Bạn đừng ngại khi đưa ra quyết định nghệ thuật mang tính phá cách táo bạo trong quá trình vẽ, nhất là khi sử dụng màu sắc. Các nghệ sỹ chuyên nghiệp thường đem những đốm sáng nhỏ vào nền màu trong các bước hoàn thiện cuối cùng, khiến bức tranh trở nên sinh động hấp dẫn hơn.

Trên đây là chia sẻ về các bước vẽ tranh chân dung sơn dầu mà chúng tôi mới gửi tới bạn đọc. Nếu còn gì chưa hiểu xin hãy liên hệ với đơn vị chúng tôi để được tư vấn kỹ hơn.

Liên hệ ngay với HOMY design để được tư vấn

Hotline: 091 3333 793

Website: https://mokahandmade.com